Exposition Mirages

À propos

Pour ses 15 ans, Stereolux propose un ensemble d’installations artistiques qui reflètent ce qui fait son ADN : des artistes nantais et internationaux qui interrogent le monde numérique, des œuvres monumentales ou intimistes, interactives ou contemplatives, capables à la fois d’émerveiller et d’ouvrir des pistes de réflexions.

Qu’elles rendent visible l’invisible, troublent les perceptions ou révèlent le vrai du faux, les œuvres présentées s’aventurent dans des zones d’incertitude où perception, fiction et réalité se contaminent. Les images ne sont plus de simples reflets : elles modèlent le réel, le déplacent, parfois le révèlent. Réunissant huit artistes et collectifs de la scène contemporaine internationale — dont certain·es fidèles de Stereolux — l’exposition Mirages se déploie entre espace public et lieux d’exposition, invitant à un parcours à la fois joueur et sensible.

Trois installations monumentales illuminent les nefs : Guillaume Marmin / YAM (Nantes) fait surgir un nuage de lumière, rendant visible le flux de nos mémoires connectées ; le studio Raw Design (Toronto) transforme le lieu en palais des glaces grâce à un labyrinthe de couleurs et de reflet ; Romain Tardy (Bruxelles) questionne, avec son anamorphose True / False, la fabrique du faux à l’ère des intelligences artificielles.

Dans Stereolux, Mazaccio & Drowilal (Villefranche-de-Rouergue) dissèquent avec humour les mirages contemporains de la visibilité et de la Fame ; Une installation interactive de Cinzia Campolese (Montréal) invite à capturer une image qui toujours échappe, comme un tour de prestidigitation visuel, et remet ainsi en question les dispositifs numériques qui filtre le réél. Eva L’Hoest (Bruxelles) présente deux ensembles d’œuvres qui, à la croisée de l’artisanat et du numérique, interrogent la manière dont les technologies modèlent et orientent nos constructions mentales.

A la Galerie Mélanie Rio Fluency, une installation de Luce Terrasson fait émerger des paysages énigmatiques et invite le public à décrypter ces images, à en extraire des indices pour construire des récits.

Et à la Zoo Galerie, le nouveau projet collectif d’Emilie Brout & Maxime Marion (Paris), pensé comme un sanctuaire numérique où cohabitent les univers d’une quinzaine d’artistes invité·es, explore nos présences en ligne.

À travers ces œuvres, aux mediums et aux tonalités très variées, l’exposition est une traversée de mirages où se rejouent nos manières de voir, de croire ou de construire le monde.